Творчість

Hermès за лаштунками: шовкову хустку як історія

Pin
Send
Share
Send

Про що в першу чергу згадуєте ви, коли чуєте слово "Hermès"? Швидше за все, про шовкових хустках, а потім про сумках, або навпаки, але насправді Hermès - це куди більше!

Наочно цю максиму підтвердили майстри своєї справи, представники дев'яти різних ремесел великого модного будинку на виставці "Hermès за лаштунками", яка проходить з 5 по 14 вересня в-музей -Москва.

Перчаточник, художник по порцеляні, сідляр, шкіряник і інші професіонали Hermès демонструють творчий і технічний процес, розповідаючи гостям виставки про тонкощі своєї роботи.

Якщо ви ще не відвідали це по-справжньому історичний захід, у вас є ще кілька днів, щоб заповнити пробіл!

Хустка-каре як історія

В рамках фестивалю ремесел також відбулася лекція "Про що розповідає хустку Hermès?", В ході якої Крістін Дювінё, директор творчої студії Hermès, і Дмитро Рибальченко, художник і дизайнер модного будинку, допомогли гостям дізнатися і побачити трохи більше, ніж бачить непідготовлений погляд випадкового споглядальника - історії, які стоять за хустками Hermès.


Як носити шовкову хустку цієї осені


Історія самого будинку Hermès і історія художника, історія подорожі і історія спогади - все переплітається, змішуючись в єдиній ціле, і вже з цього сплаву на світ народжується шовкову хустку-каре.

З моменту створення модного будинку Hermès в 1837 році було розроблено понад унікальних 20 000 дизайнів! Але для того, щоб повною мірою розчинитися в магії цих хусток, необхідно повернутися трохи в минуле ...

Найперша історія

Перший хустку Hermès з'явився в 1937 році (через 100 років після заснування бренду!), Представив його широкій публіці Робер Дюма, зять Еміля-Моріса Ермес, до якого перейшли кермо влади брендом від батька і діда-засновника.

Дизайн називався Jeu des Omnibus et Dames Blanches, що в перекладі означає "Гра в омнібус і білі дамки". Ця акварель, спочатку задумана як настільна гра, колись прикрашала стіну в кабінеті Еміля Ермес. Що представляла собою ця гра? Нові лінії пасажирського поїзда, що з'явилися в 1820-х рр., З вагонами на кінній тязі оточують центральний медальйон. Гравці робили ставки, а потім з мішечка діставали дерев'яні кульки, які і визначали номер переможця. До речі, один і той же малюнок був представлений відразу в декількох колірних рішеннях, що відразу ж перетворилося на традицію - до хустки одного дизайну підбирається в середньому десять різних колірних варіацій, з яких потім ретельно вибираються найцікавіші.

Про художників і казок

Зайве й казати про те, що статус художника Hermès - не посада, а справжній титул. Але незважаючи на те, що модний будинок співпрацює з низкою постійних художників, він також відкритий для всіх сміливих і амбіційних: неважливо, хто ви і звідки, якщо у вас є історія і ви готові викласти її в малюнку для хустки-каре, у вас є шанс!

Правда, варто мати на увазі, що в охочих недоліку не буває, а в зразках для наслідування у вас - вельми прославлені і гідні художники. Один з них, Дмитро Рибальченко, поділився на фестивалі ремесел своїми історіями і розповів про улюблені хустках Hermès.

Треба сказати, життя в певному сенсі визначила професію Дмитра: його дідусь, Володимир Рибальченко, приїхав до Франції кілька років після революції в Росії. Обраницею його стала молода французька аристократка Аліса Леду, один з трьох братів якої був художником і працював на Hermès. Незважаючи на те, що батько Аліси не дав згоди на шлюб, російська і француженка одружилися. У них народилося троє дітей - Борис, Віра і Володимир.Володимир став скульптором і художником і теж почав працювати на Hermès, як згодом і його син, Дмитро. Незважаючи на те, що біографія і навіть творчий шлях Дмитра Рибальченко пов'язані з Росією, по-російськи він не говорить, хоча і непогано знайомий з російською культурою.

За словами Дмитра, Hermès нерідко відправляє своїх художників в подорожі, щоб в них народжувалися нові дизайни для хусток. Так, наприклад, з'явився хустку під назвою Sous le Cèdre, "Під кедром".

Під час відрядження до Лівану Дмитро задумав хустку з символом країни, ліванським кедром. Незважаючи на довгі поїздки в пошуках дерева для натури, пошуки ні до чого не приводили, оскільки всі дерева в окрузі були зношені хворобами і не дуже дбайливим поводженням місцевих і туристів. Але одного разу Рибальченко запросили на віллу до одного з місцевих політиків, де продемонстрували в числі іншого чудовий кедр віком не менше трьох, а то й чотири тисячі років! Саме це чудо ліванської флори і стало центральним мотивом хустки, а й обрамляє його мозаїка не вигадана, а взята з натури, з тієї самої вілли.

Як розповів Дмитро, процес створення дизайнів починається з теми, яку задає керівництво модного будинку. Іноді вона буває конкретної, наприклад, Різдво, іноді абстрактної, наприклад, народження ідеї. Але в іншому митці не зустрічають у своїй роботі ніяких обмежень і надані польоту своєї фантазії. До речі, Дмитро нерідко включає в свої малюнки самого себе і своїх знайомих! Правда, розгледіти їх може бути не так-то просто, адже найчастіше це лише фігурка в натовпі або силует у вікні.

Одним з найулюбленіших своїх хусток власного авторства Дмитро називає роботу під назвою Cheval Surprise, "Несподівана кінь". Саме ця хустка був створений в рамках теми про народження ідеї.

На перший погляд, ми бачимо лише безладні плями, монохромні в даному випадку і різнокольорові в інших варіантах дизайну. Але якщо придивитися, там і тут ви почнете розрізняти коней з вершниками і без. За словами Дмитра, його надзвичайно інтригує і захоплює здатність нашого мислення створювати нове з найбільш випадкових речей, і ця хустка прекрасно демонструє, як ідея може народитися з дрібниці.

Воістину, не вистачить ні статті, ні збірки, ні навіть цілої книжки, щоб вмістити все історії Hermès. Примітний факт: за всі роки існування модного будинку так і не було створено каталогу всіх випущених дизайнів! Прикре упущення, в якому визнається саме керівництво, вносить ще більшу таємничість в сформовану за ці десятиліття міфологію бренду.

Але навіть якщо ви не особливо шанує хустки і цілком байдужі до стилістики Hermès, яка чітко впізнавана, незважаючи на дивовижне розмаїття митців та дизайнерів, навіть ви, випадково побачивши на когось заповітний шовкову хустку-каре, можете без сумніву і з повною впевненістю підтвердити - у цієї хустки є історія, і він готовий її розповісти будь-кому, хто захоче послухати.

Фото: прес-служба Музею Москви, Hermès

Pin
Send
Share
Send