Прикраси

Вони служили амулетом, ними скріплювали одяг, взуття, пояс, зачіску. Багато символізували могутність власника. Історія цих виробів - ровесниця людської історії.

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Але все ж головне призначення прикрас - приносити задоволення. Недарма одне із значень французького слова bijоu крім основного - "коштовність" - ще "радість", "розрада". Наші предки любили прикрашати себе всім, що дарувала природа, - квітами і пір'ям, кісткою тварин і морськими мушлями. Багаті єгиптяни всім прикрасам воліли золото. Греки високе мистецтво інкрустації перейняли від єгиптян. А дорогоцінними каменями прикрашали не тільки себе, але і античні статуї. В кінці XVII століття в Індії по-старому добували алмази і самоцвіти, а між тим на англійських заводах вже створено скло, незвичайне по чистоті, успішно імітує діаманти. Його назвали англійським кришталем.
Але скляна маса застосовувалася в якості дешевого замінника благородних каменів. З розвитком технологій і зростанням рівня життя прикрасами став цікавитися і середній клас. Тепер цінувалося не тільки наявність дорогоцінних каменів, але і робота. У Франції був відомий метр Георг-Фредерік Страз. Його вироби зі скла і неблагородних металів користувалися величезним попитом, а його прізвище стало назвою імітацій дорогоцінних каменів. Згодом з'являються всесвітньо відомі ювелірні бренди - Tiffany & Co в Америці, Cartier у Франції, Bvlgariв Італії.
Підробки? Шедеври!

Ще пару століть назад, роблячи біжутерію, ювеліри копіювали фамільні коштовності. Завдяки їхній майстерності дзвенів простий метал, скло оживало, підробка вражала вишуканістю і витонченістю. Ці шедеври обманного мистецтва сьогодні прикрашають багато музеїв світу.
Великий Бенвенуто Челліні, Скульптор і ювелір епохи Відродження, придумав підкладати під оправу фольгу, яка посилювала блиск не дуже коштовного каменя і примножувала його вартість. пік виробництва бижу припав на 30-і роки XX століття. У той час "недорогий" біжутерією вважалися вироби з позолоченого срібла або срібла зі вставками напівдорогоцінного каміння (топаз, аметист, цитрин), деяких органічних матеріалів (перли, корал), емалей. З роками бижу "дешевшала", але виду не втрачала.
Способів ювелірного "обману" існувало чимало. Наприклад, випалюванням можна поліпшити колір деяких каменів: з жовто-червоних топазів виходять світло-червоні, а блакитний сапфір стає водянисто-світлим і імітує алмаз. Залишається питання, чи можна вважати імітацією дорогоцінні камені, створені в лабораторіях, адже навіть фахівці не можуть відрізнити на око їх від справжніх, які пролежали століттями в землі: вони не відрізняються ні здатністю заломлювати світло, ні колірної грою, ні блиском. Століттями людство мріяло і нарешті навчилося виготовляти штучні, але в той же час справжні дорогоцінні камені, наприклад фианит (Фізичний інститут академії наук - ФІАН), Корунд, рубін, синтетичний алмаз.
Біжутерія як мистецтво народилася, коли ювеліри створили прикраси, абсолютно не відрізнити від оригіналів, що коштували мільйони. Ну, а XX століття стало епохою розквіту оригінальної біжутерії. З 1925 року, змінивши ювелірних бабок, метеликів і важкі іриси модерну, в моду входять прикраси в стилі ардеко (Art Deco), В яких переважає геометрична динаміка ліній і відкриті кольори.недорога розкіш
Прийшов час Шанель та її демократичних прикрас. "Коли ви носите предмети бижу, вони повинні бути значущими, яскраві. І тоді яка різниця, чи справжні це коштовності?" - запитала Коко. І звела нитку підробленого перлів в ранг високої моди. А незабаром елегантні жінки стали надягати прикраси на прогулянку і навіть на пляж.У 50-х роках Шанель представила довгі ланцюги з кольоровими "каменями", повернула в моду намиста. Її манері носити штучні перли слідувала свого часу баронеса Ротшильд та інші знатні дами.
"Я думаю про всіх жінок, які завдяки" прикрасам Шанель "носять недорогу розкіш, - говорила Мадемуазель. - Прикрас повинно бути багато! Якщо вони справжні, це ... віддає хвастощами і поганим смаком". І до цього дня бижу, придумана Шанель, не виходить з моди.
Мода змінюється дуже швидко для того, щоб встигати з такою ж швидкістю підбирати під нове плаття дорогу "ювелірку". Коко Шанель ввела стосовно біжутерії спеціальний термін costume, бажаючи підкреслити, що ці прикраси стали невід'ємною частиною модного костюма.
Джон Гальяно протягом двох останніх років представляє для Дому "Крістіан Діор" запаморочливі колекції прикрас, цінність яких визначається гостротою модною ідеї: намиста з розписаними вручну порцеляновими медальйонами; кольє в африканському стилі, "середньовічні нашийники" з металевих мережив. Так, нова біжутерія широко використовує штучні матеріали, іноді зухвало "несправжні".
Приємно, що бижу можна носити практично з будь-яким нарядом. Але не варто міксувати її з коштовностями - лише у Шанель це не виглядало вульгарно. І з підозріло дешевими прикрасами варто бути обережними: вони можуть бути виконані з небезпечних матеріалів з неякісною фарбою.
До речі, біжутерія прекрасна як поле для творчості. Ви легко можете, наприклад, надіти велике намисто як витончений ремінець до маленького сукні, а недбало накрутивши намисто на руку, "винайти" оригінальний широкий браслет. Головне - носіть бижу із задоволенням і згадуйте частіше рада Шанель: прикрас повинно бути багато - як щоденної радості.
На замітку
Сучасну біжутерію створюють знамениті художники і модельєри, виробництво штучних прикрас стрімко зростає. Зачаровує сяйво каменів "Яблонекс" дозволило чеської біжутeріі стати в один ряд з кращими ювелірними прикрасами світу; Італія славиться емалями і муранским склом; Майорка - батьківщина самого якісного штучних перлів; Австрія - це знамениті кристали Сварoвскі. Серйозними конкурентами європейців вважаються Японія, Гонконг і Тайвань.

Стаття опублікована за матеріалами журналу "Добрі поради" 9/2013
Фото: PR
Матеріал підготувала Юлія Деканова

Дивіться відео: Прикраси героїнь Величного століття обговорюють чи не найбільше (Може 2024).